音楽科 作曲専攻-作曲
概要
作曲家は「音」を素材として作品を創造するクリエイターですが、同時に様々な領域をつなぐインターフェイス的側面ももっています。多くの場合、音楽作品は楽譜（五線紙）というメディア（媒体）を介して演奏家によって聴衆に届けられるという形をとります。
つまり音楽の領域内でも、作曲家は様々なジャンルの演奏家とのコラボレーションをすることが常に要求されているわけです。さらに最近では楽譜を経由せずにコンピューターの使用により直接「音」をメディア化できるようになったことで、美術や舞踊、映像などとのコラボレーションが盛んに行われるようになってきています。
このような状況をふまえ、作曲専攻では、まず和声法や対位法、楽曲分析法、楽器法、オーケストレーションなどの西洋芸術音楽の方法論で音楽的基礎力を養います。その上で世界の先端的音楽の分析法や他領域とのコラボレーションの仕方、邦楽・民族音楽へのアプローチ方法、現代社会とアートの関わり方などについて研究していきます。
当専攻では学生によって制作された作品について、実際に音にする機会を学内外に大変豊富に設けています。そのような場を数多く経験することが、将来作家として立つために何よりも役に立つでしょう。このような音出しの機会の前後には徹底した個人指導やゼミが行われ、実際の作家活動に必要なノウハウを得ることができます。
1. カリキュラム・授業風景
2. 卒業後の進路
アドミッション・ポリシー
作曲家、指揮者、演奏家、教育者等、創作能力を生かした活動を通して、社会に貢献し得る人材の育成を目指し、以下の点に留意した入学選抜を行います。
○創作研究に対する、謙虚且つ積極的な姿勢を持っている人
○感性、知性、表現力、独創性、柔軟性、好奇心、国際性等を持っている人
○音楽の創作において必要な基礎的能力を身に付けている人
ディプロマ･ポリシー
作曲コースでは確かな音楽作品を創作するための表現技法ばかりでなく、それぞれの学生が豊かな感性を養うと同時に、表現技術を習得出来るよう、学部1年次から個人レッスンを中心とした基礎教育を行っています。2～4年次には将来の幅広い活動を支えるだけの応用力を養うべく、学内外での作品発表等、様々な実践的カリキュラムが組まれています。
また、4年次には創作、研究の成果を卒業作品によって評価し、国際的視野に立った芸術･研究活動の展開を目指すような、明確な目的意識と強い気概、実力を伴った人間性豊かな学生が育つことを望んでいます。
よって、所定の科目を習得し、その単位（卒業演奏を含む。）を取得した者を卒業と認め、「学士」の学位を授与します。
